Relvãokellermann 디자인 스튜디오 인터뷰: "기능은 디자인의 출발점"
독일 뮌헨에 기반을 둔 디자인 스튜디오 Relvãokellermann은 최근 눈부신 성공 행보를 이어가고 있습니다. 지난해 iF 디자인 어워드에서 무려 세 개의 iF 디자인 어워드 골드를 수상했습니다. 이번 독점 인터뷰에서 Ana Relvão와 Gerhard Kellermann은 자신들만의 독창적인 디자인 철학에 대해 이야기합니다.
Relvãokellermann만의 고유한 디자인 원칙과 접근 방식은 무엇일까요? 그들은 이렇게 설명합니다. "저희에게 디자인 작업의 출발점은 제품의 기능입니다. 기존의 구조와 사용되어 온 소재, 그리고 현재의 제품 디자인을 끊임없이 질문하는 것을 과제로 삼고 있습니다. 저희의 목표는 제품을 더욱 효율적이고, 지속가능하며, 다용도로 활용할 수 있고, 오래 사용할 수 있도록 만드는 해결책을 찾는 것입니다." 또한 디자인에 있어서 "장식을 일관되게 배제한다"고 말하며 기능성과 미니멀한 미학을 강조합니다. 그리고 "이상적인 형태는 기능적 최적화의 결과로 탄생합니다. 특정 제품의 형태는 그 구조와 사용 방식에서 비롯되어야 합니다"라고 설명합니다.
중국 'Package & Design' 매거진의 부편집장 Rhonda Jiang이 제공한 이번 독점 인터뷰를 통해 그들의 이야기를 확인해 보세요!
Relvãokellermann, 독일 뮌헨
Relvãokellermann 디자인 스튜디오는 2014년 Ana Relvão와 Gerhardt Kellermann이 공동 설립했습니다. 포르투갈 출신의 Ana Relvão는 리스본대학교 미술대학에서 산업디자인을 전공했습니다. Gerhardt Kellermann은 루마니아 출신으로 독일 슈투트가르트 국립조형예술대학교(Staatliche Akademie der Bildenden Künste Stuttgart)에서 산업디자인을 전공했습니다. 두 사람은 2012년 뮌헨에서 만나 다양한 프로젝트를 함께 진행하며 디자인에 대한 공통된 열정과 신념을 발견했습니다. 이후 2014년, 각자의 창의적인 아이디어와 성을 결합해 스튜디오 이름인 Relvãokellermann을 탄생시켰습니다.
먼저 Gumpo Pony, LIGRE Portafilter Espresso Machine, 그리고 Samsung Bespoke Infinite Line Package 시리즈의 Dual Cook Oven까지 총 세 개의 iF 디자인 어워드 2023 골드 수상을 축하드립니다. 이 수상작들의 공통적인 디자인 원칙은 무엇인가요?
RK: 감사합니다! iF 디자인 어워드 골드는 매우 드문 상이기 때문에, 올해 저희 스튜디오에 정말 특별한 성과였습니다. 다만 정확히 말하면 2.5개라고 표현하는 것이 맞을 것 같습니다. 오븐은 수상한 가전 패키지의 일부였고, Samsung 디자이너들의 공로도 매우 크기 때문입니다. 이 세 제품은 유형 자체도 서로 매우 다르지만, 모두 현대인의 라이프스타일에 맞도록 특별히 설계되었다는 공통점이 있습니다. 기존의 고정관념을 재검토한 결과, 이전에는 존재하지 않았던 새로운 형태의 제품으로 탄생했습니다.
LIGRE Portafilter, 에스프레소 머신
기존의 상식을 끊임없이 의심한 결과, 저희는 다음과 같은 다섯 가지 디자인 원칙을 바탕으로 완전히 새로운 제품 콘셉트를 개발했습니다.
1. 현대 건축과 조화를 이루는 상징적인 형태,
2. 사용자에게 즐거움을 주는 편리한 사용성,
3. 긴 수명을 위한 높은 완성도의 제작 기술과 소재성,
4. 지속가능성을 고려한 에너지 효율성,
5. 일관된 최고 수준의 에스프레소 품질을 제공하는 뛰어난 성능.
Ana, 이미 여러 차례 iF 디자인 어워드 심사위원으로 활동하셨습니다. 심사위원과 수상자의 입장에서 각각 iF 디자인 어워드의 선정 기준에 대해 설명해 주실 수 있을까요?
Relvão: 여러 차례 iF 디자인 어워드 심사위원으로 초청받을 수 있었던 것은 큰 영광입니다. 2019년에 처음 참여했으며, 이후 2023년까지 매년 심사위원으로 활동했습니다.
심사위원이라면 누구나 가장 먼저 고민하는 것은 제품이 과연 잘 디자인되었는가 하는 점입니다. 제품 디자인 분야에는 매우 다양한 카테고리가 존재하기 때문에 각 카테고리의 심사위원들은 무엇을 중점적으로 평가해야 하는지 정확히 알고 있습니다. iF 디자인 어워드의 특별한 점 중 하나는 심사 도구입니다. 이 도구는 아이디어(Idea), 형태(Form), 기능(Function), 차별성(Differentiation), 영향력(Impact)이라는 다양한 관점에서 제품을 더욱 체계적으로 평가할 수 있도록 지원합니다.
iF 디자인 어워드는 공정성을 매우 중시합니다. 각 출품작에 대해 심사위원들은 가장 공정한 결과를 도출하기 위해 신중하게 논의합니다. 때로는 심사위원 자신의 작품이 출품되어 평가 대상이 되는 경우도 있습니다. iF 디자인 어워드는 세계적인 수준의 디자인 전문가들로 심사위원단을 구성하기 때문에 이는 자연스러운 일입니다. 이러한 상황에서 iF 디자인 어워드는 매우 엄격하게 운영됩니다. 심사위원은 특정 카테고리를 담당하는데, 만약 자신이 관여한 작품이 해당 카테고리에 포함되어 있다면 심사 과정에서 제외됩니다. 그 경우 해당 심사위원은 토론에서 물러나고 의장이 대신 참여하게 됩니다. 제가 내부에서 직접 경험한 iF 디자인 어워드의 심사 방식은 바로 이러했으며, 그래서 더욱 높은 가치를 부여하고 있습니다. 심사위원으로 초청받는 것도 매우 기쁜 일이지만, 저희 스튜디오가 수상작으로 선정될 때 역시 큰 자부심을 느낍니다.
Bespoke Infinite Line Dual Cook Oven
Bespoke Infinite Line Dual Cook Oven은 Samsung Electronics의 수상작인 Bespoke Infinite Line Package (Kitchen)의 일부입니다. 심사위원단은 이 라인에 대해 다음과 같이 평가했습니다. "Bespoke Infinite Line Package는 건축적 스타일과 정교한 디테일, 뛰어난 비례감을 결합하여 정직하면서도 매력적인 소재를 통해 단순하고 기능적인 디자인을 한층 더 높은 수준으로 끌어올렸습니다. 훌륭한 디자인이 가전제품을 라이프스타일 오브제로 바꿀 수 있음을 보여줍니다."
두 분 모두 예술대학에서 산업디자인을 전공하셨습니다. 이러한 교육적 배경이 스튜디오 운영에 어떤 영향을 주었나요?
RK: 예술 기반의 교육은 Relvãokellermann 디자인 스튜디오의 정체성과 방향성을 형성하는 데 매우 중요한 역할을 했습니다. 저희는 포르투갈과 독일이라는 서로 다른 유럽 국가에서 교육을 받았지만, 모두 세상을 다르게 바라보는 관찰력과 인지 능력을 훈련받았습니다. 겉으로 드러난 것 너머의 의미와 서사를 읽어내도록 배운 것입니다. 또한 두 대학 모두 회화, 조각, 사진, 그래픽 디자인, 건축 등 다양한 분야의 상호작용을 경험하도록 하는 교육 방식을 갖고 있습니다. 저희는 이러한 학제 간 경험이 더욱 통합적인 디자인 접근 방식을 가능하게 한다고 생각합니다. 한 분야의 통찰이 다른 분야에도 적용될 수 있기 때문입니다. 실제로 이것은 Relvãokellermann의 핵심 가치 중 하나입니다. 다양한 전문성을 가진 사람들이 함께할 때 최고의 결과물이 나온다고 믿습니다. 또한 특정 제품 분야에 자신을 한정하지 않고 가능한 한 폭넓은 영역에서 작업하려고 노력합니다. 다양한 분야에서 축적된 아이디어가 서로 교차할 때 혁신이 탄생하기 때문입니다.
디자인 철학과 디자인 스타일을 정의하는 방법을 소개해 주시겠어요?
RK: 새로운 프로젝트를 시작할 때 가장 중요한 것은 "왜?" 그리고 "이 제품의 진정한 목적은 무엇인가?"를 이해하는 것입니다. 저희는 보통 그 근본적인 목적을 이해한 다음에야 스케치를 시작합니다. 그래서 형태나 스타일은 거의 출발점이 되지 않습니다. 대신 다양한 요소들의 상호작용을 탐구하며 주제를 총체적으로 이해하는 과정 속에서 자연스럽게 발견됩니다. 모든 결정은 제품의 전체적인 모습에 영향을 미칩니다.
저희의 작업은 단순함, 기능성, 명확성을 강조하기 때문에 종종 미니멀리즘으로 분류됩니다. 하지만 저희는 미니멀리즘 자체를 위해 미니멀리즘을 추구하지는 않습니다. 오히려 반복적인 의사결정 과정을 기반으로 하면서도 사용자에게 단순함과 명확성을 제공하려는 목표 아래 구성주의적 접근과 미니멀리즘적 접근을 결합하고 있다고 생각합니다.
소재 선정 과정에 대해 설명해 주실 수 있을까요? 선호하는 소재가 있나요? 또한 디자인 프로세스에서 보통 어떤 기준으로 소재를 선택하시나요?
RK: 선호하는 소재를 하나로 꼽기는 어렵습니다. 소재 선택은 프로젝트의 특성에 따라 달라지기 때문입니다. 어떤 제품에는 이상적인 소재가 다른 제품에는 적합하지 않을 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 저희는 제품의 품질을 높여줄 뿐 아니라 지속가능성에 대한 가치관과도 부합하는 소재를 선호합니다. 목재, 금속, 가죽, 유리는 시대를 초월한 아름다움과 뛰어난 촉감 때문에 자주 고려됩니다. 하지만 이러한 소재가 기본값은 아닙니다. 모든 선택은 각각의 디자인 과제와 맥락 속에서 이루어집니다. 일반적으로는 기능성과 내구성, 지속가능성, 체감 품질, 문화적, 맥락적 적합성, 혁신성, 그리고 비용 및 접근성을 종합적으로 고려합니다.
두 분은 "디자이너의 역할은 기술적으로 가능한 것을 적용하고, 동시에 기술적으로 바람직한 미래를 내다보는 것"이라고 말씀하셨습니다. AI에 대한 생각과 디자인 과정에서 AI를 어떻게 활용하고 있는지 궁금합니다.
RK: 저희는 오래전부터 업무를 지원할 수 있는 다양한 도구에 관심을 가져왔습니다. AI 역시 이러한 도구 중 하나이며, 현재의 업무 패러다임을 크게 변화시킬 잠재력을 지닌다고 생각합니다. 도구로서의 AI는 사고를 확장시키거나 시각화 과정을 더욱 효율적으로 만들어 줄 수 있습니다. 차세대 AI 도구들이 디자이너들에게 어떤 새로운 가능성을 열어줄지 매우 기대됩니다.
Package & Design 매거진 소개
50년의 역사를 지닌 Package & Design은 중국을 대표하는 전문 디자인 매거진 중 하나입니다. 패키지 디자인, 브랜딩, 제품 디자인, 산업 디자인, 인테리어 디자인, 건축 디자인, 인터랙션 디자인, 디자인 교육 등 다양한 디자인 분야를 다룹니다.
Rhonda Jiang은 중국 Package & Design 매거진의 부편집장입니다.